1학년 1학기

색채와 조형

기초디자인과목으로 디자인의 요소와 원리에 대한 이론과 실습을 한다. 선, 형, 색, 질감 등의 디자인요소와 통일, 강조, 리듬 등의 디자인원리를 활용한 디자인실습을 통해 새로운 디자인을 창조할 수 있는 기초지식과 활용능력을 함양한다.

의류학개론

의류학전분야에 걸친 기본지식과 연구영역들을 검토하고 학습하여 의류학전반에 대한 개괄적인 이해를 도모하며, 각 분야들 간의 연계성과 특수성을 고찰하여 앞으로 의류학분야를 공부하는데 있어서 필수적인 기본지식을 습득한다. 즉 의류학제분야인 의복재료학, 의복환경학, 의복구성학, 복식사, 복식디자인 및 패션마케팅분야 등의 내용을 분석종합하고 최근의 의류학분야 연구동향을 파악하여 의류학을 개괄적으로 이해하는 능력을 기른다.

패션드로잉

패션일러스트레이션을 위한 기초학습과정으로 의복을 착용한 인체를 기본적 패션 묘화로 표현할 수 있도록 한다. 인체의 기본형태 및 비례, 인체의 힘의 이동과 균형, 방향과 각도에 따라 달라지는 인체의 형태, 인체세부의 표현, 의복을 착용한 인체형태의 사실적 표현과 변형 또는 과장된 표현을 다룬다.

1학년 2학기

기초의복구성

의복구성학은 Design, PatternGrading, Construction등 평면의 재료(medium)가 입체화되어 인체를 주제로 하는 형(形)을 이루는 전 과정을 보다 과학적인 방법으로 검토·연구하는 학문으로서 2000년대 패션계에서 요구될 패션전문인의 자질개발에 기본적이며 필수적인 학문이다. 의복구성학Ⅰ에서는 체형의 이해와 인체계측방법을 학습하고, 인체동작에 따른 인체부위와 의복의 적합성을 이해하며, 기본원형제작 및 활용방법과 구성방법을 습득하여 보다 다양하게 변형된 의상을 제작할 수 있도록 하는데 목적이 있다.

니트디자인

knit에 대한 실기와 이론을 조화시킨 교육을 통해 Knit를 이용한 직물디자인개발능력을 습득하여 창의적인 knitdesign을 하도록 한다. knitdesign로서의 자질을 개발하며, 패션산업계의 실무에 쉽게 적응할 수 있도록 한다. 편직물의구조에 의한 디자인제작과 자카드편직디자인 제작을 통해, 기초편물의 제작법 및 응용법을 습득하여 소재개발 및 니트의상디자인의 독창적인 조형세계를 펼쳐나갈 수 있도록 한다.

서양복식사

고대에서 현대에 이르기까지 서양복식의 흐름을 각 시대의 정치, 경제, 사회, 종교와 연관시켜 이해하여 복식문화에 대한 총체적시각을 갖도록 한다. 이집트, 그리스, 로마, 비잔틴, 고딕을 거쳐, 르네상스, 바로크, 로코코, 신고전주의시대, 19세기의 서양복식의 변천을 다룬다.

패션일러스트레이션

인체기본구조와 형태의 파악을 기초로 하여 인체에 입혀진 복식의 표현을 익힌다. 다양한 색채도구를 이용하여, 인체세부의 표현, 실루엣과 직물의 종류에 따른 복식의 표현, 인체의 움직임에 따라 달라지는 의복형태의 표현을 연습한다.

2학년 1학기

패션디자인 이론 및 발상

복식디자인론은 디자인원리와 요소를 복식에 적용하고 응용할 수 있는 능력을 갖도록 하는 과목이다. 따라서 현대패션산업의 증대로 요구되어지는 창의적인 디자인개발을 위한 기초학문으로서 의류관련전공자에게 꼭 필요한과목이다. 복식디자인을 시각디자인의 한 분야로 접근하며 복식의 기능적, 구조적, 장식적 측면을 학습한다. 또 복식디자인의 요소와 원리에 관한 개념정의 및 제측면, 다각적 효과 등을 이해 한 후 복식디자인에 적용시켜 응용할 수 있는 능력을 갖도록 함을 그 목적으로 한다.

의복구성학

의복구성학은 Design, Pattern, Cutting, fitting, PatternGrading, Construction등 평면의료(Medium)가 입체화되어 인체를 주제로 하는 형(形)을 이루는 전 과정을 보다 과학적인방법으로 검토, 연구하는 학문으로서 2000년대 패션계에서 요구될 패션전문인의 자질개발에 기본적이며 필수적인 학문이다. 따라서 시대를 선도할 수 있는 전문적인 지식을 함양하기 위하여 의복구성학Ⅱ에서는 의복구성학Ⅰ에서의 기초를 발전시켜 Skirt, Blouse, Slacks등의 Patterndrafting과 제작법을 학습하여 상·하의 아이템별 의상디자인을 다양하게 응용하여 제작할 수 있는 능력을 배양하는데 목적이 있다.

의복재료학

의복재료로 사용되는 섬유와 섬유제품에 관한 올바른 지식을 갖고 이러한 의복재료들이 어떻게 만들어지고. 어떠한 특성을 가졌으며 어떤 곳에 사용되는지 학습한다. 즉 섬유의 성질과 이들 섬유로 만들어지는 실, 직물, 편물 및 기타섬유제품의 특성을 학습하여 의복에서 필요로 하는 성능들이 재료의 어떠한 요소에 의하여 나타나는가를 알아서 적절히 선택, 사용할 수 있는 능력을 기른다. 다양한 종류의 fabric swatch를 분석하여 실제 섬유제품에 대한 이해를 높인다.

한국복식사

한국역사속의 각 시대복식을 올바르게 이해하기위해 복식의 구조가 어떻게 변천하였으며 그 변화요인들은 무엇인가 체계적으로 고찰한다. 시대적 의복의 특성을 잘 나타내 주는 유물을 박물관중심으로 현장조사하고 고분벽화 그리고 여러 문헌을 중심으로 학습한다. 한국전통의상의 구조적특징, 변천 등을 올바르게 이해함으로써 세계 속의 한국패션을 이끌 창의적 능력을 기르도록 한다.

소재기획 및 개발

전반적인소재기획과정에 대한학습을 통해 창의적인소재개발을 하도록 한다. 시즌별 color소재trend를 바탕으로 하여 소재를 기획하며 이를 기초로 하여 독창적인 소재개발을 한다.

2학년 2학기

의류상품학

패션전문인으로서의 패션머천다이징과 패션마케팅에 대한 기분개념을 이해하며, 머천다이징 프로세스, 패션관련정보조사, 시장조사 등을 통해 좀 더 실무적인 면에서 패션산업의 현장을 이해하고 적응할 수 있도록 한다. 패션산업에서 패션마케팅과 머천다이징의 중요성을 재인식하며, 패션마케팅시스템과 프로세스에 대한 구체적인 이론과 실제를 학습함으로써 패션산업현장을 이해하고, 그 전략을 실제업무에 응용하도록 한다.

패션디자인

패션디자인은 생활양식의 직접적인표현으로서 끊임없이 변화하는 인간의 미의식에 대한가치판단이나 생활양식에 보조를 맞추어 창의적인 의생활감각을 실현시키기 위하여 연구하는 학문으로서 2000년대 미래사회에 더욱 각광받는 분야가 될 패션산업에 필요한 전문 인력의 예술적 감각을 습득·향상시키는데 기초적이며 필수적인 학문이다. 신체 의미적 특성이나 착용자의 적합성을 증대시킬 수 있는 복식디자인 아이디어를 표출하기 위하여 패션디자인론에서 다루었던 이론을 토대로 디자인의 요소 및 원리의 적용능력과 창작능력을 배양하는데 목적을 둔다.

의복설계

현대패션산업의 증대와 함께 소비자들은 디자인의 다양화와 고급화를 요구하고 있다. 의복구성설계과목은 주제에 따른 디자인을 효과적으로 제작할 수 있는 구성방법을 학습하며 디자인에서 제작 후 창작평가에 이르기까지의 전 과정을 총체적으로 다루어봄으로써 시대가 요구하는 창의적인 패션전문인의 자질을 향상시키는데 필수적인 과목이다. 의복설계Ⅰ은 디자인의 주제에 따라 기능적, 구조적, 장식적인 특징을 살려 패턴을 제작하고, 소재의 특성에 따른 부자재사용법과 구성능력을 갖도록 함을 그 목적으로 한다.

드레이핑I

입체구성은 디자인한 의복의 패턴을 얻을 수 있는 한방법이며, 패션디자인의 아이디어를 발전시킬 수 있는 방법이기도 하다. 실습을 통하여 평면의 직물이 입체인 인대위에서 입체화되는 과정을 경험함으로써, 각자의 조형감각을 개발하고, 디자인아이디어를 가장 아름답게 표현할 수 있는 패턴제작능력을 갖도록 한다. 디자인형태를 인체의 특징에 따라 조정하는 방법, 기초원형, 다아트활용, 다양한 스커트, 블라우스, 칼라 등의 실습과정을 통하여 조형적인 디자인개발능력과 패턴제작능력을 갖도록 한다.

염색

다양한 염색기법을 통해 창의적인소재를 개발함으로써 염색을 이용한 직물디자인개발능력을 습득하도록 한다. 다양한 염색기법과 공정을 터득함으로써 염색을 이용한 직물을 제작할 수 있도록 하며 이를 의복의소재로 사용할 수 있도록 한다.

의류소재의 이해 및 실험

의류소재를 올바로 선택하고 용도에 맞게 활용하며 나아가 제품의 성능을 확인하고 올바로 사후관리하기위해 각 소재에 대한 성능을 이해하고 평가하는데 필요한 지식과 기술을 이론과 실험을 통하여 학습한다. 즉 섬유, 실, 직물의 성능을 평가 분석하여 제품에 따라 올바른 소재를 선택하고 제품의 품질을 적절히 관리하여 이를 의복제작에 적용하는 능력을 기른다.

천연염색과 규방공예

천연섬유(모시, 삼베, 손무명, 명주)를 재료로 홍화, 소목, 황연, 황백, 치자, 울금, 쪽, 자초, 양파껍질, 계피, 괴화, 오미자, 쑥, 오배자등의 식물염료로 여러 가지 매염제들을 사용하여 염색한다. 염색한천으로 우리전통문화의 한 부분인 규방공예의 대표적 작품들(보자기, 바늘꽃이, 귀주머니, 둥근주머니 등)을 창의적 디자인을 가미하여 재현해 본다.

3학년 1학기

우리옷만들기I

전통우리옷은 우리문화의 한 부분으로 우리민족의역사와 얼이 담긴 고유의상이다. 우리 옷에 대한 관심과 이해를 높이고 전통의 아름다움을 전승하기위해 현재 입혀지고 있는 우리 옷을 만들고자한다. 우리옷만들기Ⅰ에서는 남자한복의 기본인바지, 저고리, 조끼, 마고자, 두루마기를 어린이용으로 만든다.

패션디자인 워크샵

패션디자인은 생활양식의 직접적인 표현으로서 끊임없이 변화하는 인간의 미의식에 대한 가치판단이나 생활양식에 보조를 맞추어 인간의 욕구를 만족시킬 수 있는 창의적인 의생활감각을 실현시키기 위하여 연구하는 학문으로서 2000년대 미래사회에 더욱 각광받는 분야가 될 패션산업에 필요한 패선전문인력의 예술적 감각을 습득, 향상시키는데 필수적인 학문이다. 패션디자인의 학습을 기초로 복식의 조형성, 예술성, 기능성을 효과적으로 접목시켜 새로운 아이디어와 유행경향을 제시할 수 있는 창조적 조형잠재력을 개발함에 목적을 둔다.

테일러링

테일러링은 착용자에게 미적표현성, 기능성, 착용자와의 적합성을 충족시키는 복식의 조형기법을 학문적으로 추구하기위한 고급과정의 의복제작을 학습하는 과목이다. 아이디어발상에서 제작 후 창작평가에 이르기까지의 전 과정을 이론과 실습교육을 통해 총괄적으로 학습하는 과목으로써 미래패션계에서 요구하는 전문인 즉, 예술 감각과 과학적인요소들을 복식에 균형 있게 조화시킬 수 있는 디자이너자질을 향상시키는데 중요한 과목이다. 의복설계Ⅱ는 고급과정의 의복제작을 학습하는 과목으로 Outerwear의 item인 Suit/Coat를 주제로 하여 디자인, 패턴제작, 착장평가 등을 총괄적으로 다루어 오뜨꾸띄르적인 의상제작능력을 습득하여 새로운 의상디자인을 창작, 개발할 수 있도록 하여 시대를 선도하는 창의적인패션전문지식을 습득하는데 목적이 있다.

드레이핑II

입체구성은 인대를 이용 기능적이고 조형적인 디자인감각을 표현하는 3차원적인 패턴제작방법이다. 따라서 현대패션산업에서 요구되어지고 있는 패션의 다양화와 개성화에 부응하는 패션제작능력함양을 위해중요한과목이다. 이 과정에서는 입체재단Ⅰ에서 학습한 내용을 토대로 원피스, 자켓, 창작디자인 등의 실습과정을 통하여 창의적인 디자인개발을 위한 패턴제작능력을 갖도록 한다.

텍스타일가공과 디자인

섬유제품의 외관, 성능 및 촉감 등을 변화시키는 가공의 원리와 가공된 직물에 대하여 학습하여 의복의 부가가치를 높일 수 있는 새로운 의복소재에 대한 정보와 지식을 이론과 실습을 통하여 학습한다. 즉 소재의 외관과 성능 등을 여러 가지 다양한 물리화학적 가공방법에 의하여 변화시켜서 새로운 의복소재를 개발하고 이를 의복제작에 적용시키는 능력을 기른다.

디자인CAD

의상디자인 및 텍스타일디자인을 CAD프로그램으로 구현할 수 있도록 하며, CAD장비를 다룰 수 있는 능력을 갖도록 하는데 그 목적이 있다. CAD프로그램을 이용한 도식화그리기, 텍스타일디자인 및 매핑을 익힌다.

직물디자인연구

직조, 편물, 염색을 이용한 소재를 개발하고 이를 의상에 접목시키는 과목으로, 창의적인 직물디자인 개발능력을 배양하여, 패션산업계의 실무에 쉽게 적응할 수 있도록 한다. 직물디자인에 대한 전문적인 지식을 활용하여 직물디자인 및 의상디자인의 실물제작에 응용, 적용하는 능력을 갖추도록 한다. 프린트패턴디자인, 직조디자인, 니트디자인과 이를 이용한 의상디자인을 주요내용으로 한다.

3학년 2학기

창작의상디자인I

창작의상디자인Ⅰ은 의복구성학과 복식디자인에서의 과학적, 이론적지식과 조형적, 예술적 체험을 토대로 개개인의 감각적 체험을 복식디자인에 실현시켜봄으로써 새로운 아이디어개발과 유행경향을 제시할 수 있는 창의력개발을 중점적으로 학습함으로써 미래패션산업에서 주역이 될 전문인의 예술적 감각을 향상시키는데 필요한 학문이다. 졸업작품패션쇼를 위한 창작(특수/예술)의상을 아이디어발상에서 완성에 이르기까지의 전 과정(디자인계획, 염색, 질감표현, 패턴, 피팅, 구성, 창작평가)을 총체적으로 학습하며, 7-10명으로 편성된 그룹 활동을 통하여 실무 및 TeamWorker의 역할수행을 학습하여 섬유·패션산업계디자이너의 예술적 감각을 습득하는데 목적이 있다.

패턴CAD

패턴CAD시스템은 의복패턴을 컴퓨터작업을 통하여 얻고자 할 때 이용되는 것으로 최근의 의류생산 공정의 기계화추세에 맞추어 활발히 연구되고 있는 분야이다. 패턴CAD를 이용하면 다양한 디자인의 의복패턴, 다양한 체형을 위한 의복패턴을 보다 쉽게, 빨리 얻을 수 있기 때문에 업계에서의 사용이 점차 증가되고 있으며, 이에 본 교과목은 학생들이 CAD시스템을 다룰 수 있도록 하여 패션전문인의 자질을 개발시키고 실무에 쉽게 적응하도록 한다.

우리 옷 만들기 II

전통 우리 옷은 우리 문화의 한 부분으로 우리 민족의 역사와 얼이 담긴 고유의상이다. 우리 옷에 대한 관심과 이해를 높이고 전통의 아름다움을 전승하기 위해 현재 입혀지고 있는 우리 옷을 만들고자 한다. 우리 옷 만들기Ⅱ에서는 여자 한복의 기본인 속치마, 속바지, 치마, 저고리. 당의 등을 만들고자 한다. 기본 형태는 살리되 창의적 디자인을 가미하여 만들어 본다.

의복과 환경

인간의 생리와 인체의 형태 및 운동 등 의복위생과 인간 공학적 지식을 바탕으로 쾌적하고 안전한 의복설계에 필수적인과학적 지식을 학습하며, 특히 기능성 신소재와 이를 이용한 특수복에서 필요로 하는 기능성과 쾌적성을 다룬다. 즉 의복이라는 특수한 환경을 대상으로 하여 의복 재료의 여러 가지 성질을 학습함과 동시에 환경 조건과 그 환경 조건에서의 인체의 생리적인 변화를 학습하여 쾌적하고 기능적인 의복을 디자인하기 위한 과학적 능력을 기른다.

현대패션분석

현대 패션의 흐름을 문화, 미적 범주, 인체 등의 주제와 관련하여 살펴보고, 20세기 패션을 시기별로 라이프스타일, 대중문화, 산업 디자인 분야의 변화와 함께 고찰, 분석한다. 또한 20세기 후반의 패션 트렌드와 패션 저널리즘을 다루면서 현대복식에 대한 비판적인 안목을 기르고자 한다.

4학년 1학기

창작의상디자인II

창작의상디자인Ⅱ는 창작의상디자인연구Ⅰ의 기초를 토대로 개개인의 감각적 체험을 복식디자인에 실현시켜봄으로써 새로운 아이디어개발과 유행경향을 제시할 수 있는 창의력개발을 중점적으로 다루는 현장감 있는 학습으로 미래패션산업에서 주역이 될 전문인의 예술적 감각을 향상시키는데 필요한 학문이다. 졸업작품패션쇼를 위한 창작(특수/예술)의상을 아이디어발상에서 완성에 이르기까지의 전 과정(디자인계획, 염색, 질감표현, 패턴, 피팅, 구성, 창작평가)을 총체적으로 학습하며, 섬유·패션산업계디자이너의 예술적 감각을 습득하고, 그룹 활동을 통하여 실무 및 TeamMember의 역할수행을 학습하는데 목적이 있다.

한국의상디자인

시대별 복식을 고증하고 전통한복을 응용하여 새로운 디자인의 의복을 제작함으로써 옛것의 전통을 이으며 또한 새로운 디자인의 생활한복을 만든다. 졸업발표회를 위한 전통복식의 시대별 고증복, 전통염색을 이용한 작품, 그리고 생활한복 등을 무대별로 개인지도 한다.

스포츠웨어패턴

현대인의 라이프스타일이 다양해지고, 의복의 종류 또한 다양해지는 경향에 발맞추어 스포츠웨어는 현대인의 주요 의류의 하나로 자리 잡았다. 본 강좌에서는 스포츠 웨어에 대해 디자인에서부터 패턴에 이르기까지 연구한다.

패션스타일링

패션스타일링은 사람의 감성과 라이프스타일에 따라 토탈스타일을 완성하고 새로운 스타일을 기획할 수 있는 능력을 갖도록 하는 과목이다. 소비자의 라이프스타일 및 트렌드 분석, 모델요인 분석, 패션 코디네이션 방법에 관하여 학습한다. 이를 토대로 다양한 요소를 통합하고 조화시킬 수 있는 능력을 함양하고, 새로운 독창적인 감성을 가진 창의적인 패션 스타일리스트로서 자질을 갖도록 함을 목적으로 한다.

패션비지니스

대표적인 패션 상품인 의류 상품의 비즈니스를 위한 기본 개념과 그 과정을 학습하여 오프라인 패션비지니스와 함께 온라인 비즈니스에 대해 학습한다.

4학년2학기

패션무역영어

패션 전문분야의 용어 이해와 실용적인 영어 회화능력을 함양함으로써 영어 구사능력을 갖게 하는 과목이다. 패션분야에서 영어로 의사소통할 수 있도록 훈련한다.

현장학습(인턴쉽)

패션산업체 실습을 통해 산업체 현장에 대한 이해를 돕는다. 이는 학교에서 배운 지식과 현장에 대한 이해를 더함으로써 취업현장실무에 적응하기 쉽도록 하기 위함이다.

V.M.D

현대 패션상업계의 경쟁이 날로 치열해짐에 따라 참신한 마케팅전략이 요구되고 있으며, 소비자에게 보다 쉽게 브랜드이미지를 전달하고 홍보할 수 있는 방법이라 할 수 있는 비주얼 머천다이징, 즉 V.M.D.에 대한 이론적 접근과 함께 다양한 실례를 보고, 실습함으로써 V.M.D.의 이해를 돕고자한다.

패션유통

패션유통은 패션제품의생산과 소비를 연결하여 부가가치를 창출하고 상품의 원활한 흐름을 유도하는 기능을 수행하는 것으로, 유통경로의 유형과 특징, 설계과정, 물적 유통 및 물류시스템 등에 대해 학습하며, 도·소매상의 패션유통 관리에 대해 학습한다.